张靓颖与冯轲张靓颖与冯轲张靓颖与冯轲
张靓颖，被部分人认为“网红化”了。
前几日，张靓颖在深圳演唱会上演唱《九万字》时，身穿欧美风紧身流苏亮片短裙，戴着金丝眼镜，搭配上甩头、扭胯等编舞动作，被网友称为“网红化”，与实力派歌手身份不符，并上了热搜。
当日下午，身在法国的张靓颖愤怒回应，称自己十几年前就有类似的穿着打扮，有啥值得大惊小怪的？
“我才跳个舞就把你吓到了，那再过二十年，我要开始为老不尊了，不得被我气死？”
姐只会更辣，也不得不说，张靓颖的活人感好强。那些伤害过她的，如今她都不再害怕。
被操控的那些年，张靓颖委屈极了。
挣脱层层牢笼后，她变得无惧、无畏，毕竟她早就不再是当年那个泪眼朦胧的女人。
张靓颖，最近总是霸屏。
在“被网红化”之前，她在高质量音综《亚洲新声》做常驻导师，在《天赐的声音6》唱网络神曲《跳楼机》，唱完后在各大音乐平台飙升榜位列第一、流行指数第一……
更为夸张的是，张靓颖同款金丝眼镜也卖爆了，她的舞蹈动作被各大网红争相模仿。
从《跳楼机》到《九万字》，张靓颖的爆红出圈，可谓是现象级别的，有网友说：“当年你要这样扭，我也不可能把票投给李宇春。”
不过随着热度只增不减，负面的声音也随之出现。
张靓颖第一次唱自己新歌《九万字》时，是与男歌手刘宇宁搭档演唱的，同样一个伸胳膊、扭屁股的动作，张靓颖被骂上了热搜，而一旁的刘宇宁无人在意。
很多人认为张靓颖作为实力派歌手，唱这种歌词直白、旋律简单的歌，是华语乐坛的悲哀，不仅浪费了歌手的唱功，也污染了听众的耳朵。
当张靓颖在唱“可能是我欠吧”时，网友说：“《跳楼机》专升本了，米其林主厨做麻辣烫。”
综艺混子乐评人丁太升更为恶毒，“张靓颖的金丝眼镜是知性还是风骚？跟擦边主播似的。”
外貌与荡妇羞辱齐上线。
他这种男凝式的低俗言论，并不是第一次，在十年前，丁太升就在看完张靓颖的《我是歌手》后，评价“张靓颖的胸还是好看的，比陈洁仪的好看，比范冰冰的更漂亮”。
这一次，他更是把男凝当真诚，带着对女性的不尊重随意评判张靓颖的身体、穿着与选歌。
审美这件事本就是主观的，不必进行人身攻击，更何况《跳楼机》这首歌被搬到舞台上演唱，并非那么容易，张靓颖的改编将贝斯和鼓的律动复杂化。
这种复杂的、高超的R&B律动，能落实到如此扎实，音乐圈恐怕没几个人能做到。
作为华语乐坛的实力唱将，张靓颖的音乐之路，一直是多变的，她从未将自己困在同一场域，坐享其成。
几乎不会有人忘记20年前的那个盛夏，21岁的张靓颖以135万的短信票数赢得《2005超级女声》季军，成为中国内地第一批真正意义上的全民偶像之一。
那个炎热又潮湿的夏天，几乎全民都发送了那条属于自己独家记忆的短信，也将草根的根就此埋进流量时代的土壤之中。
“想唱就唱”是《超级女声2005》的主题语。
言简意赅的四个字，透露出彼时中国内地音乐产业的恳切心声。
那是神仙打架的时代，天王天后纷纷涌现，周杰伦带着专辑《七里香》大杀四方，随便哪首歌都是九零后的青春记忆。
林俊杰发行专辑《江南》，梁静茹伤感地唱着《可惜不是你》，光良递出了传唱度极高的《童话》，刀郎记忆中《2002年的第一场雪》终于下了。
“双J恋”以侯佩岑的出现而告终，蔡依林悲伤地站在舞台上，演唱着周杰伦写给自己的最后一首情歌《倒带》……
那一年金曲奖歌后是王菲，上台领奖时，她说出了霸气的获奖感言：“我会唱歌这个我知道，所以对于金曲奖评委对我的肯定，我也给予充分的肯定。”
台下，掌声雷鸣。
港台音乐呼唤着内地乐坛的新声音，选秀时代就此到来，观众也被赋予了可以为喜欢明星投票的机会，草根明星应需而生。
留着短发的李宇春成为那届超女的冠军，也成为偶像产业链中的一环，颠覆了中国传统审美的中性风格。
李宇春
张靓颖在《超级女声》现场，演唱的一首《Loving you》惊艳四座。
她用英文歌为国内听众打开欧美音乐的开关，海豚音的特色也让她一夜成为“海豚公主”。
回想那个夜晚时，张靓颖已经不记得自己是如何度过的了，记忆有些模糊，但是那个夏天的颜色、气味与声音，都留在了她的生命中。
人们这才意识到，那已是20年前发生的事情了。
那条为喜欢的“超女”发送的投票短信，扎进互联网构建的偶像叙事里，超女们也成为一代人青春的集体记忆。
离开超女季军头衔后，张靓颖一直在突破自己，每一次的亮相，都惊艳众人。
2007年，张靓颖在美国洛杉矶举办个人演唱会，在她之前，在美国开过演唱会的中国内地歌手只有崔健一人。
很快，她又与日本知名作曲家喜多郎合作演唱《印象西湖雨》。
日本作曲家喜多郎与张靓颖
同年，张靓颖作为亚洲区的选秀代表人物登上了美国CBS电视台访谈节目《奥普拉·温弗瑞秀》，与脱口秀女王奥普拉对谈。
三年后，张靓颖亮相第52届格莱美奖，成为第一位出席格莱美颁奖典礼的华人歌手。
不得不说，“海豚公主”的国际化音乐之路，仿佛开了加速键往前奔跑，她的国际影响力比很多华语歌手都要大。
张靓颖被称为华语乐坛现役最强vocal的代表之一，从超女舞台一路唱到格莱美，这预示了她日后在华语乐坛必将拥有一席之地。
其实参加《超级女声》时，21岁的张靓颖已经做了7年驻唱歌手。
在成都的音乐房子酒吧唱歌时，19岁的张靓颖认识了大自己十几岁的冯轲。
彼时的她不会想到，自己此后人生的风暴几乎都来自于这个男人。
张靓颖从小缺乏父爱，父母离异，每个月她要从父亲那里拿100块生活费，14岁开始就在各大酒吧驻唱兼职，补贴家用，遭到周围人的冷眼。
这便不难理解，在涉世未深且缺爱的状态下，张靓颖很快就被面前这个成熟男人所吸引住了。
2005年，冯轲和前妻离婚，与张靓颖正式在一起。同年，张靓颖参加《超级女声》，冯轲主动担任起了代理经纪人。
在冯轲的精心包装下，张靓颖成为无人不知的“海豚公主”。多年后，她本人说：“大家叫了我这么多年海豚公主，但我其实从来没有公主命。”
张靓颖的成功，离不开冯轲的帮助，她从一个驻唱歌手蜕变为歌坛新星。
2009年，冯轲带着张靓颖自立门户，成立了少城时代，她看似是当上了老板，实则话语权一直被冯轲全盘掌握，经济大权同样如此。
张靓颖成为他的赚钱机器，她也单纯得相信身边这个老男人是真的爱她，支持她，陪伴她。
眼看着越来越红，二十几岁的张靓颖，却对当大明星没有太大执念，她只希望能赶紧嫁给冯轲，再生个孩子，好好过日子。
张靓颖显然将两人音乐事业的共生，当成了爱情存在的证明。
很傻，很天真。
冯轲对张靓颖的控制无所不在，会因为她回复男艺人很普通的一条短信大发雷霆，甚至控制张靓颖和母亲的接触。
有次，张靓颖给母亲买了一条几千元的裙子作为生日礼物，冯轲知道后，立马打去电话辱骂了女友一番。
这种全方位控制，导致张靓颖除了工作的接触，几乎没有什么私交。
时间久了，被控制的人自然会变为控制者的工具，且浑然不知，甚至越来越依赖。
2015年7月，30岁的张靓颖在自己的演唱会上唱完《终于等到你》，她低着头站在舞台中央，双手紧紧握着话筒，毫无预兆地向冯轲喊话：
“从19岁到30岁，有一个人一直陪着我一直保护我！12年了，我已经30岁了，我不想一个人过了，你现在愿意娶我的话，你就上来。”
几千人的演唱会，长达一分钟的久久沉默，在场的人没有感受到幸福，而是无法回避的尴尬。
徒留张靓颖一人站在台上泪流不止，几近绝望。
漫长的一分钟空场后，冯轲才缓缓走上台，好一个不情不愿，他客气回应：“谢谢大家，确实很突然，因为这个事儿应该是我来做，也谢谢靓颖。”
在现场听众的起哄下，冯轲将话筒递给了张靓颖，她没有接，只是僵持，脸上全是失落。
面对张靓颖的当众逼婚，冯轲也没有给到她明确回应。
演唱会结束后，张靓颖逼婚冯轲的消息传遍全网，媒体们将她刻画成一个在爱人面前卑微求婚的可怜女人。
这两人从一开始，就不被外界看好。
除此之外，张靓颖的母亲也不同意两人结婚。
她写公开信《我不想让女儿再错下去》，不惜公开张靓颖与冯轲交往期间的种种细节，称冯轲欺骗张靓颖使其当了小三，力证女儿遇人不淑。
此信一出，舆论哗然，张靓颖成了“小三上位”，婚礼还没办，场面就已经极度尴尬。
由左到右：冯轲、张靓颖母亲张桂英、张靓颖
母亲甚至一纸诉状将冯轲告上法庭，直指冯轲让张靓颖“被小三”、非法占有张靓颖的股份。
逼婚次年，张靓颖终于与冯轲在意大利结婚，她没有听任何人的劝阻就这样嫁了。
婚礼高调又浪漫，伴娘是她的好姐妹刘亦菲。
婚礼当天，张靓颖的母亲没有参加。
不出意外的是，这段不被看好的婚姻仅仅维持了不到两年，就走向终结。
2018年8月27日，张靓颖深夜发了一条微博：个人经纪合约终止，明天起，一切从一开始。
婚离了，合约结束了，冯轲侵占了张靓颖的绝大部分财产，露出本真面目。
张靓颖用漫长的十几年青春，看清了一个人，终于决定放过自己，重新出发。
离开渣男，她真正开始了自由独立的人生。
尽管张靓颖总被大家说是一代人的青春，但她并没有只停留在大众的情怀回忆里。
每一次的舞台，她追求的不仅仅是作为专业歌手该有的稳定唱功，呈现出来的还有除了音乐本身，舞蹈、视觉以及造型在内的全方位的艺术表达。
有一次演唱会，张靓颖从舞台上不小心摔了下来，她静静坐在舞台上唱完了《画心》。
那些年，张靓颖的代表作一首接着一首，《终于等到你》《如果爱下去》《如果这就是爱情》……她也成为各大热播影视剧主题曲的常客，身价越来越高。
她逐渐有了自己的思考，没有在每首歌里都飙自己的特色海豚音，每首歌有不同的唱法，贴合故事就好。
大众对于她认知的关键词，也直指硬气的业务能力：超女里最能唱的那个。
在音乐创作方面，张靓颖一直是主动的状态，这同时也是为了能有生活的灵感，尽管主动有时会受伤，她也在所不惜。
在音乐上的种种尝试，她已经知道可能有部分人会不接受，不理解，张靓颖也会去做，她的自信就是总有一天会证明自己是对的。
2017年，张靓颖在一场音乐会中，演唱了电影《第五元素》中的插曲《The Diva Dance》。
完美的转音技巧，张靓颖在高音域之间轻松转换，让人不敢相信。
《The Diva Dance》是世界公认的演唱难度颇高的名曲，除了要完成真假音的转换，还要在2秒内完成3个8度的音阶跨越，在很多翻唱的歌手版本中，这一片段会选择用电脑合成。
到了张靓颖这里，她的海豚音稳定发挥，展现了惊人的唱功，这是她的天赋。
她只会越来越大胆，也越来越不在意他人眼光。
一年后的某场演唱会上，张靓颖选择躺在棺材中开场，之后她回应这次登场方式时，调侃道：“当时没想别的，就是想吓死你们。”
自2005年出道起，这二十年时间里，张靓颖的音乐生涯从来不是昙花一现，随着音乐审美潮流的变迁，她让自己从选秀浪潮中诞生的全民偶像，成为真正的歌者。
音乐与人群，始终会让她热泪盈眶。
张靓颖的职业生涯中，不停打破音乐与时尚两者间的界限，她还曾因第67届戛纳电影节红毯造型被Because Iam Fabulous网站评选为“戛纳红毯最美明星”之一。
几年前，在《中国新说唱》主题曲中，张靓颖帅气来了一段说唱：“有的姐姐忙着到处乘风又破浪，你的姐我所到之处无风都起浪。”
当张靓颖站在舞台上发光时，没有人能质疑她的能力。
此次世界巡回演唱会，不同造型对应不同歌曲
经历了那么多风暴，张靓颖没有继续不自信，面对群嘲，她不再回避，选择正面刚。
她参加说唱节目，自己作词《Dear Jane Ⅱ》，将自己的黑料全都写到歌里：
“她去了格莱美，红毯蹭得真是不要脸”
“她最会崇洋媚外，不过就是出口转内销”
“国际商标全身贴，怎么贴都是倒贴”
“我的现男友，也是我的前伴郎”
“撕我这事，没人能比我妈强”
从前不敢看的“黑历史”，她大大方方拿出来示众。
歌词明明针锋相对，但听曲调，又没有控诉的感觉，反而给人一种戏谑的轻松感。敢在自己的歌里大大方方自黑这件事，没几个女歌手能如此坦然唱出来。
那些伤害过她的，如今她都不再害怕。
这几年，张靓颖越来越敢说，有黑粉到她的直播间骂她是小三，她笑着说出狠话：“给我滚出去。”
出道20年，如今40岁的张靓颖悟出了一个道理，以前她相信退一步海阔天空，但现在觉得退一步会蹬鼻子上脸。
张靓颖，是个不愿吃老本的人，这一点对于搞艺术创作的人而言，并不容易做到。
离开熟悉的安全区，开始崭新场域的尝试，这意味着未来的不确定性，会带来失败。
但张靓颖每次转变，都义无反顾。对她来说，安全没用，只有具有挑战性的东西才会让她有强烈的好奇心与欲望，去做一些没那么容易的事情。
她不想给自己留遗憾，也从不愿意把音乐划分等级。
在张靓颖身上，我们也终于看清了当今华语乐坛的困局。
很多实力歌手翻唱大热的流行歌曲，有人说这是一种堕落，代表了音乐行业的衰落，也代表了曾经的主流歌手向网络主播的靠拢。
可是主流歌手唱网络神曲也不至于持有如此偏激的看法，谭维维翻唱《土坡上的狗尾草》，杨宗纬翻唱《若月亮没来》，张碧晨翻唱《暮色回响》，任贤齐翻唱《桥边姑娘》唱出武侠味道。
这些网络热歌能火起来，起码契合了一部人的内心情感需求，后来这些实力唱将融入新的编曲，更具张力，偶尔喝一杯顶级调酒师冲的香飘飘，也未尝不可。
快乐总是很简单，代价却难以承受。
通俗歌曲流行起来，拥有势不可挡的流量是自然规律，要求它有多艺术化本就很矛盾，流行音乐正在从空心狂欢走向实心共鸣。
作为演绎者，张靓颖不过是戴了一副金丝眼镜，穿着流苏紧身小短裙随着音乐扭了几下胯而已，真没必要用“媚俗”这种词。
更何况，华语乐坛中比她穿着大胆、风格性感的女歌手，数不胜数。
面对争议，张靓颖直接刚，表示若不是这些质疑和议论，自己或许无法坚持二十年，“谢谢你们给我的动力，我决定演唱会继续加码！”
四川女孩就是这样，宏大深刻的问题总会一带而过，深刻留给灵魂吧，不需要和外界讲那么多大道理。
人生多的是无法回避的风浪，在无所料及的风浪中颠簸数次后，如今不惑之年的她，早已不再是昔日那个任人摆布的海豚公主。
张靓颖，终于等到她自己。
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